Vansteeph Creative Design
Hallo! Mijn naam is Stephan Istha.
Bedankt voor je interesse in mijn online portfolio. Ik wil je graag iets vertellen over mijn achtergrond en hoe Vansteeph Design Studio is ontstaan.
Als kind was ik al gefascineerd door vliegen en wilde ik graag alles leren over hoe door techniek zo iets mogelijk is. Ik verdiepte me in elke vluchtdocumentaire die ik kon vinden en dat wekte mijn enthousiasme. Dit bracht me ertoe een breed scala aan interesses te ontwikkelen, van ruimtevaart tot fijne mechanica. Meestal eindigde zo’n zoektocht bij het maken van iets waarmee ik mezelf kon inbeelden als astronaut of piloot, of drager van mijn eigen ontworpen horloges.
Daarom voelde het als een natuurlijke stap om in 2018 te beginnen met de studie Luchtvaarttechniek. Dit heeft mij enorm veel academische kennis opgeleverd over productiemethoden, snelle prototyping, software- en productontwikkeling, naast de natuurkundige principes van vliegen. Dit bood ook de mogelijkheid voor een stage waar ik als junior software engineer werkte aan de ontwikkeling van professionele vliegtuigsimulatoren. Dit gaf me een voorproefje van werken in het vakgebied dat ik altijd al bewonderde, maar toch miste er ook iets. Ik realiseerde me dat het enthousiasme dat ik als kind voelde, ook grotendeels te danken was aan mijn gretigheid om over veel verschillende onderwerpen te leren en de totaliteit ervan te vatten door mijn nieuwe kennis om te zetten in creatie. Simpel gezegd: ik miste creatief werken, de grenzeloze mogelijkheden en de eindeloze inspiratie.
Ondanks het groeiende verlangen naar creatief werk moest ik nog steeds mijn studie als ingenieur afmaken. Daarom begon ik naast mijn schoolwerk aan persoonlijke projecten te werken om mijn kennis van meer praktische technieken te vergroten. Het doel van elk project was om vaardigheden te verwerven uit verschillende vakgebieden, zoals timmerwerk, sieraden maken, metaalbewerking, lichtontwerp, naaien, fotografie, cinematografie, noem het maar op, ik heb het geprobeerd.
Deze nieuwe aanpak verbreedde mijn horizon zozeer dat ik op zoek moest naar een plek om deze manier van werken te professionaliseren. Aanvankelijk overwoog ik om te beginnen als leerling rekwisietenmaker, maar de banen waren moeilijk te vinden, vooral banen die me zowel academisch als creatief konden uitdagen. De zoektocht leidde er wel toe dat ik in contact kwam met een bedrijf dat gespecialiseerd is in het creëren van de mechanische systemen voor toneel en de entertainment industrie.
Ik had me geen betere kans kunnen wensen. Hier kon ik niet alleen veel leren over het produceren van volledig op maat gemaakte producten op grote schaal, maar ook mijn creativiteit helpen ontwikkelen op een manier die nauw verbonden is met techniek. Zodanig zelfs dat het bedrijf en mijn school akkoord gingen met een traineeship waarin ik als junior engineer aan de slag kon en me kon opwerken tot mijn eigen project, dat ik vervolgens kon gebruiken voor mijn afstudeerscriptie.
Ik heb erg genoten van mijn tijd werken aan musicals. Iets creëren en het tot leven zien komen op het toneel wat een blijvende indruk achterlaat bij mensen, is iets heel bijzonders.
Ik meldde me aan voor een oriëntatie cursus aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (KABK). Deze cursus duurde slechts één semester, maar heeft me enorm geholpen bij het aanscherpen van mijn artistieke denkwijze. In die tijd volgde ik een spoedcursus waarin ik de meeste belangrijke kunstrichtingen leerde kennen. De kunstacademie voelde als thuiskomen, niet alleen voor mij als kunstenaar, maar ook voor mijn kijk op het leven. Zo draagt ​​het ook enorm bij aan mijn meer technische projecten. Sterker nog, kunst is veel belangrijker voor de meeste vakgebieden, vooral binnen academische studies, dan de meeste mensen zich realiseren. Mijn methode om problemen te benaderen, te analyseren en zelfs op te lossen, is door de kunst naar een hoger niveau getild.
Twee jaar later had ik mijn bachelor afgerond, besloot ik dat een master in een puur technische richting niet aansloot bij mijn interesses en ging ik voornamelijk werken bij het bedrijf waar ik stage liep. En toen kwam ik tot de conclusie dat ik voor mijn creatieve inspanningen nog niet ver genoeg was gegaan. Een volledige kunstopleiding volgen voelde echter te ver van commerciële toepassingen en daarmee beperkt in zijn reikwijdte. Toch voelde ik de behoefte om me voor een andere opleiding aan te melden. Ik denk dat leren in het algemeen de kern vormt van het creatieve proces, en daarom wil ik op zoek naar plekken die broeden van cultuur, kennis en doorzettingsvermogen.
Dit heeft me geleid naar Industrieel Ontwerpen (IO) aan de Technische Universiteit Delft (TUD), waar ik een tweede bacheloropleiding ben begonnen, gericht op design. Samenwerken met mijn medestudenten is altijd een grote bron van inspiratie geweest, zowel door ingenieurs als door kunstenaars. Het is echter bij de TUD dat deze werelden het meest samenkomen en door elkaar worden uitgedaagd. Dat maakt het de perfecte plek om mijn identiteit in design te vinden, zowel vanuit een artistiek als technisch perspectief.
De projecten waar ik het meest trots op ben, zullen op deze website worden gedeeld. Sommige zijn commercieel via de Vansteeph-studio, andere komen voort uit mijn opleiding of uit persoonlijke projecten. Al deze projecten weerspiegelen mijn werk als ontwerper.
Tijdens mijn tijd bij de TUD is het mijn persoonlijke doel om mijn proces van zelfverrijking voort te zetten door het vergaren van kennis, te werken aan een grote verscheidenheid aan projecten en door samen te werken met mijn docenten en medestudenten. Daarom word ik vooral gedreven door leermogelijkheden in plaats van het maken van een doorgaanse academische carrière.
Hi! My name is Stephan Istha.
I appreciate your interest in my online portfolio, let me tell you something about my background and how Vansteeph design studio came to be.
Growing up I had a deep fascination with flight and was eager to learn about the physics behind these machines. Diving into every flight documentary I could find alit my enthusiasm. This led me to pursue a broad range of interests from space flight to fine mechanics and usually ended up in the making of something that helped me pretend I was an astronaut, pilot, or could wear my own style of watches.
Therefore it felt natural to start studying Aeronautical engineering in 2018. This has helped me gain a vast amount of academic knowledge in production methods, fast prototyping, software and product development alongside the core physics that constitute flight. This also provided the possibility for an internship were I worked as a junior software engineer aiding the development of professional grade aircraft simulators. This gave a taste of working within the field I always admired but it also left me longing.
I realised that the enthusiasm I felt as a child was also greatly in part due to my eagerness for learning about many different subjects and trying to grasp its totality by moulding my new found knowledge into creation. Simply put; I missed working creatively, boundless possibilities and endless inspiration.
However I still had to finish my studies, even though my creative desire could no longer be contained. Which is why I started working on personal projects to broaden my knowledge of more hands on techniques alongside my school work. The aim of every project was to acquire skills from different fields of trade, such as; carpentry, jewellery making, metal forming, light design, sewing, photography, cinematography, you name it, I have tried it.
This new approach broadened my horizon to such an extent that I had to start looking for a place to professionalize this way of working. At first I thought about starting as a prop making apprentice, but the jobs were hard to find, especially ones that could challenge me both academically and creatively. This pursuit did help in finding a company specialized in creating the mechanical systems that operate the various motions and effects used in the musical and entertainment industry.
I could not have asked for a better opportunity, this place could not only learn me many new things about producing entirely custom products at scale but could also help develop my creativity in a way closely linked to engineering. To such an extent even that the company and my school agreed to a traineeship in which I could start working as a junior engineer and build my way up to my own project which I could use for my final thesis.
I am very grateful for my time working on musicals. Creating something and seeing it come to life in such a way that people are mesmerized by it, is magical to say the least.
After two years I had finished my bachelor, had decided that continuing a masters degree in a pure engineering based field was not aligned with my interests and started working primarily at the company of my traineeship. I came to the conclusion that for my creative endeavours, I had not yet gone far enough.
I applied for an orientational course at the Royal Academy of Arts at The Hague (KABK). This course only lasted for one semester but has helped greatly in honing my artistic way of thinking. During this time I got a speed course in understanding most major art directions. The academy of arts felt like a homecoming, not just for me as an artist, but also for my perception on life. Which is how it also profoundly contributes to my more technical projects. In truth, art is much more important for most lines of work, especially in academic pursuits, then most people would realize. My method for approaching, analysing and even solving problems, has been pushed to another level through art.
Pursuing a degree in arts however felt too detached from commercial applications and with that the reach of its affect. Still I felt the need for applying for another education. I think that learning in general is at the core of the creative process, and therefore I should look for places brooding with culture, knowledge and perseverance.
This has led me to Industrial Design Engineering (IDE) at the Technical University of Delft (TuD), where I started a second bachelors degree focussed on design. Working alongside my peers has always been a great source of inspiration, both engineers and artist alike. It is at the TuD however were these states of minds are most closely found together and challenged by one another. Which makes it the perfect place for finding my identity in design through both an artistic and technical perspective.
During my time at the TuD, it is my personal goal to continue my process of self enrichment through knowledge, a great variety of projects and my tutors and peers alike. Because of this I’m primarily driven by learning opportunities as opposed to a clear cut academic career path.
The projects of which I am most proud will be shared on this website, some commercial through the Vansteeph branding, others from my education or from personal projects. All of which will reflect my work as a designer.
Hallo! Mijn naam is Stephan Istha.
Bedankt voor je interesse in mijn online portfolio. Ik wil je graag iets vertellen over mijn achtergrond en hoe Vansteeph Design Studio is ontstaan.
Als kind was ik al gefascineerd door vliegen en wilde ik graag alles leren over hoe door techniek zo iets mogelijk is. Ik verdiepte me in elke vluchtdocumentaire die ik kon vinden en dat wekte mijn enthousiasme. Dit bracht me ertoe een breed scala aan interesses te ontwikkelen, van ruimtevaart tot fijne mechanica. Meestal eindigde zo’n zoektocht bij het maken van iets waarmee ik mezelf kon inbeelden als astronaut of piloot, of drager van mijn eigen ontworpen horloges.
Daarom voelde het als een natuurlijke stap om in 2018 te beginnen met de studie Luchtvaarttechniek. Dit heeft mij enorm veel academische kennis opgeleverd over productiemethoden, snelle prototyping, software- en productontwikkeling, naast de natuurkundige principes van vliegen. Dit bood ook de mogelijkheid voor een stage waar ik als junior software engineer werkte aan de ontwikkeling van professionele vliegtuigsimulatoren. Dit gaf me een voorproefje van werken in het vakgebied dat ik altijd al bewonderde, maar toch miste er ook iets. Ik realiseerde me dat het enthousiasme dat ik als kind voelde, ook grotendeels te danken was aan mijn gretigheid om over veel verschillende onderwerpen te leren en de totaliteit ervan te vatten door mijn nieuwe kennis om te zetten in creatie. Simpel gezegd: ik miste creatief werken, de grenzeloze mogelijkheden en de eindeloze inspiratie.
Ondanks het groeiende verlangen naar creatief werk moest ik nog steeds mijn studie als ingenieur afmaken. Daarom begon ik naast mijn schoolwerk aan persoonlijke projecten te werken om mijn kennis van meer praktische technieken te vergroten. Het doel van elk project was om vaardigheden te verwerven uit verschillende vakgebieden, zoals timmerwerk, sieraden maken, metaalbewerking, lichtontwerp, naaien, fotografie, cinematografie, noem het maar op, ik heb het geprobeerd.
Deze nieuwe aanpak verbreedde mijn horizon zozeer dat ik op zoek moest naar een plek om deze manier van werken te professionaliseren. Aanvankelijk overwoog ik om te beginnen als leerling rekwisietenmaker, maar de banen waren moeilijk te vinden, vooral banen die me zowel academisch als creatief konden uitdagen. De zoektocht leidde er wel toe dat ik in contact kwam met een bedrijf dat gespecialiseerd is in het creëren van de mechanische systemen voor toneel en de entertainment industrie.
Ik had me geen betere kans kunnen wensen. Hier kon ik niet alleen veel leren over het produceren van volledig op maat gemaakte producten op grote schaal, maar ook mijn creativiteit helpen ontwikkelen op een manier die nauw verbonden is met techniek. Zodanig zelfs dat het bedrijf en mijn school akkoord gingen met een traineeship waarin ik als junior engineer aan de slag kon en me kon opwerken tot mijn eigen project, dat ik vervolgens kon gebruiken voor mijn afstudeerscriptie.
Ik heb erg genoten van mijn tijd werken aan musicals. Iets creëren en het tot leven zien komen op het toneel wat een blijvende indruk achterlaat bij mensen, is iets heel bijzonders.
Ik meldde me aan voor een oriëntatie cursus aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (KABK). Deze cursus duurde slechts één semester, maar heeft me enorm geholpen bij het aanscherpen van mijn artistieke denkwijze. In die tijd volgde ik een spoedcursus waarin ik de meeste belangrijke kunstrichtingen leerde kennen. De kunstacademie voelde als thuiskomen, niet alleen voor mij als kunstenaar, maar ook voor mijn kijk op het leven. Zo draagt ​​het ook enorm bij aan mijn meer technische projecten. Sterker nog, kunst is veel belangrijker voor de meeste vakgebieden, vooral binnen academische studies, dan de meeste mensen zich realiseren. Mijn methode om problemen te benaderen, te analyseren en zelfs op te lossen, is door de kunst naar een hoger niveau getild.
Twee jaar later had ik mijn bachelor afgerond, besloot ik dat een master in een puur technische richting niet aansloot bij mijn interesses en ging ik voornamelijk werken bij het bedrijf waar ik stage liep. En toen kwam ik tot de conclusie dat ik voor mijn creatieve inspanningen nog niet ver genoeg was gegaan. Een volledige kunstopleiding volgen voelde echter te ver van commerciële toepassingen en daarmee beperkt in zijn reikwijdte. Toch voelde ik de behoefte om me voor een andere opleiding aan te melden. Ik denk dat leren in het algemeen de kern vormt van het creatieve proces, en daarom wil ik op zoek naar plekken die broeden van cultuur, kennis en doorzettingsvermogen.
Dit heeft me geleid naar Industrieel Ontwerpen (IO) aan de Technische Universiteit Delft (TUD), waar ik een tweede bacheloropleiding ben begonnen, gericht op design. Samenwerken met mijn medestudenten is altijd een grote bron van inspiratie geweest, zowel door ingenieurs als door kunstenaars. Het is echter bij de TUD dat deze werelden het meest samenkomen en door elkaar worden uitgedaagd. Dat maakt het de perfecte plek om mijn identiteit in design te vinden, zowel vanuit een artistiek als technisch perspectief.
Tijdens mijn tijd bij de TUD is het mijn persoonlijke doel om mijn proces van zelfverrijking voort te zetten door het vergaren van kennis, te werken aan een grote verscheidenheid aan projecten en door samen te werken met mijn docenten en medestudenten. Daarom word ik vooral gedreven door leermogelijkheden in plaats van het maken van een doorgaanse academische carrière.
De projecten waar ik het meest trots op ben, zullen op deze website worden gedeeld. Sommige zijn commercieel via de Vansteeph-studio, andere komen voort uit mijn opleiding of uit persoonlijke projecten. Al deze projecten weerspiegelen mijn werk als ontwerper.
Hi! My name is Stephan Istha.
I appreciate your interest in my online portfolio, let me tell you something about my background and how Vansteeph design studio came to be.
Growing up I had a deep fascination with flight and was eager to learn about the physics behind these machines. Diving into every flight documentary I could find alit my enthusiasm. This led me to pursue a broad range of interests from space flight to fine mechanics and usually ended up in the making of something that helped me pretend I was an astronaut, pilot, or could wear my own style of watches.
Therefore it felt natural to start studying Aeronautical engineering in 2018. This has helped me gain a vast amount of academic knowledge in production methods, fast prototyping, software and product development alongside the core physics that constitute flight. This also provided the possibility for an internship were I worked as a junior software engineer aiding the development of professional grade aircraft simulators. This gave a taste of working within the field I always admired but it also left me longing.
I realised that the enthusiasm I felt as a child was also greatly in part due to my eagerness for learning about many different subjects and trying to grasp its totality by moulding my new found knowledge into creation. Simply put; I missed working creatively, boundless possibilities and endless inspiration.
However I still had to finish my studies, even though my creative desire could no longer be contained. Which is why I started working on personal projects to broaden my knowledge of more hands on techniques alongside my school work. The aim of every project was to acquire skills from different fields of trade, such as; carpentry, jewellery making, metal forming, light design, sewing, photography, cinematography, you name it, I have tried it.
This new approach broadened my horizon to such an extent that I had to start looking for a place to professionalize this way of working. At first I thought about starting as a prop making apprentice, but the jobs were hard to find, especially ones that could challenge me both academically and creatively. This pursuit did help in finding a company specialized in creating the mechanical systems that operate the various motions and effects used in the musical and entertainment industry.
I could not have asked for a better opportunity, this place could not only learn me many new things about producing entirely custom products at scale but could also help develop my creativity in a way closely linked to engineering. To such an extent even that the company and my school agreed to a traineeship in which I could start working as a junior engineer and build my way up to my own project which I could use for my final thesis.
I am very grateful for my time working on musicals. Creating something and seeing it come to life in such a way that people are mesmerized by it, is magical to say the least.
After two years I had finished my bachelor, had decided that continuing a masters degree in a pure engineering based field was not aligned with my interests and started working primarily at the company of my traineeship. I came to the conclusion that for my creative endeavours, I had not yet gone far enough.
I applied for an orientational course at the Royal Academy of Arts at The Hague (KABK). This course only lasted for one semester but has helped greatly in honing my artistic way of thinking. During this time I got a speed course in understanding most major art directions. The academy of arts felt like a homecoming, not just for me as an artist, but also for my perception on life. Which is how it also profoundly contributes to my more technical projects. In truth, art is much more important for most lines of work, especially in academic pursuits, then most people would realize. My method for approaching, analysing and even solving problems, has been pushed to another level through art.
Pursuing a degree in arts however felt too detached from commercial applications and with that the reach of its affect. Still I felt the need for applying for another education. I think that learning in general is at the core of the creative process, and therefore I should look for places brooding with culture, knowledge and perseverance.
This has led me to Industrial Design Engineering (IDE) at the Technical University of Delft (TuD), where I started a second bachelors degree focussed on design. Working alongside my peers has always been a great source of inspiration, both engineers and artist alike. It is at the TuD however were these states of minds are most closely found together and challenged by one another. Which makes it the perfect place for finding my identity in design through both an artistic and technical perspective.
During my time at the TuD, it is my personal goal to continue my process of self enrichment through knowledge, a great variety of projects and my tutors and peers alike. Because of this I’m primarily driven by learning opportunities as opposed to a clear cut academic career path.
The projects of which I am most proud will be shared on this website, some commercial through the Vansteeph branding, others from my education or from personal projects. All of which will reflect my work as a designer.